最近去聽了兩場沈昭良老師的攝影展座談。 距離大學已經十年了，但當時課堂上對攝影的操練和反覆辯證受用至今，讓我逐漸開啟以攝影為業的道路。 一直都有在關注老師的動向，但很久沒坐下來聽課了，想好好整理一些筆記記錄下來： 『過去十年在STAGE的展覽，每次出去展覽都覺得國家很重要，特別當那個場子只有少數台灣人的時候，就覺得有沒有可能在攝影的基礎上，再進一步地描寫台灣。』 『在我早期的作品裡，其實還是延續著寫實或報導攝影的傳統，一個階段後，在想有沒有可能退一點，讓照片本身說話，進一步釐清自己跟攝影的關係，同時也去確認真正潛藏在照片裡的根本力量在哪？是那些很具體的、搶眼的內容嗎？還是安靜在那裏牽引著你的某些部分？』 『以前的工作方式非常靠近，而這種因為遠離才能重新找到路徑靠近的說法，想要進入議題本身，需要透過距離感，才能重新釐清還有怎樣書寫的可能。』 『這些照片裡面，要講的不是太特別的風景，而是尋常的風景，你可能在哪見過，或曾經有印象的，但它可能沒有讓你定下來去思考或面對，從尋常當中去找到一些不尋常。』 （留言續）